Muziejai ir menas

Mikelandželo Buonarroti skulptūros, jų nuotraukos ir aprašymas

Mikelandželo Buonarroti skulptūros, jų nuotraukos ir aprašymas


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Vatikano kūrėjo ypatumas buvo tas, kad jis dalyvavo kurdamas savo skulptūros šedevrus visais etapais, pradedant nuo marmurinio bloko pasirinkimo ir jo gabenimo į dirbtuves. Atrodė, kad jis jau būtų matęs savo kūrinį didžiuliame bloke ir jau traktavęs kaip būsimo šedevro saugyklą.

Tarp ankstyvųjų skulptoriaus darbų jo autorystė patikimai buvo nustatyta tik keliuose. Tarp jų yra Bacchuso figūra. Vyno ir linksmybių dievas vaizduojamas taikiai girtas. Didvyrį lydintis satyras tyliai šypsosi už rūsčios dievybės užpakalio. Kūrinyje jaučiamas tam tikras autoriaus varžymasis, ne per geros anatomijos žinios, proporcijų konvencingumas. Nepaisant akivaizdžių formalių klaidų, jaunasis Mikelandželas sugebėjo sukurti harmoningą, labai plastišką ir įspūdingą įvaizdį.

Kitame didžiojo meistro kūrinyje taip pat minimi jo ankstyvieji šedevrai, tačiau jis laikomas meno kūriniu, pasibaigusio ankstyvojo renesanso laikotarpiui ir atveriančiu nuostabią Aukštojo renesanso erą. Tai Pieta kompozicija, esanti Šv. Petro bazilikoje. Mergelės Marijos rankose laikomas negyvas Jėzaus sūnaus kūnas. Jauna, trapi moteris graudžiai liūdi. Jos veidas skleidžia begalinį liūdesį ir sielvartą. Skulptūra smogia tiksliai dėl detalių. Marijos drabužių raukšlės gali tik žavėtis subtiliu ir kruopščiu autoriaus darbu. Žinoma, kad kompozicijos įspūdis yra toks stiprus, kad keletą kartų ją bandė ištirti nestabilios psichikos žmonės. Paskutinis įvykis įvyko 70-ųjų pradžioje, kai pašėlęs Laszlo Thotas plaktuku puolė prie statulos, įsivaizduodamas save patį Kristų, prisikėlusį iš numirusių. Nuo tada skulptūrą saugojo specialus skaidrus kupolas.

Viso Renesanso simbolis buvo Dovydo statula Florencijoje. Šiame darbe meistras dainavo žmogaus dvasios ir kūno grožį. Šiai skulptūrai būdinga harmonija yra nuostabi. Autorei buvo vos 26 metai, kai gavo užsakymą Deividui. Rezultatas jau tuo metu padarė ryškų įspūdį ne tik Florencijai, bet ir meistro kolegoms.

Pranašo Mozės statula, skirta vienam iš Vatikano katedros popiežiaus antkapių, yra vienas mėgstamiausių paties skulptoriaus kūrinių. Yra žinoma, kad autorius nuolat grįžo pas ją ir baigė ją 30 metų. Pranašo figūra turi paslaptį. Norėdami visiškai suprasti autoriaus mintį, turite iš visų pusių paviešinti figūrą. Šiuo atveju žiūrovas jaučia tam tikrą įtampą ir energiją, sklindančią iš skulptūros.

Puikusis „Buonarotti“ sukūrė keletą darbų, turinčių aiškių neužbaigtumo požymių. Be to, autorius sąmoningai paliko šiuos darbus neišsamius, kad padidintų įspūdį. Tokia yra Mediči Madonos skulptūra, kuri laikoma gražiausia Dievo Motinos atvaizdu. Kūrinio neišsamumas sukuria jausmą, kad esate stebuklingo marmuro bloko skulptūros pasirodymo metu.

Mikelandželas nemėgo kurti skulptūrų, kurių portretas kuo nors primena. Jis netgi sukūrė jam užsakytus antkapius, kuriuos įkvėpė. Garsiausias iš visų jo skulptūrinių antkapių yra paminklas Lorenzo Medici. Idealizuodamas mirusio kunigaikščio įvaizdį, meistras sukuria kontempliatyvų patyrusio išminties vyro, estės ir filantropo įvaizdį.

Mikelandželo darbai puošia geriausias Italijos katedras, garsiausius pasaulio muziejus ir galerijas. Meno istorikai nuolat randa naujų skulptoriaus kūrinių, kurie niekada nemanė, kad būtina pasirašyti jo darbus (jis pasirašė tik vieną). Iki šiol žinomos 57 Mikelandželo skulptūros, iš kurių apie 10 yra negrįžtamai prarastos.


Žiūrėti video įrašą: Leonardo, Michelangelo, Raphael (Gegužė 2022).