Muziejai ir menas

Dailininkas Kustodiev - paveikslų biografija ir aprašymas

Dailininkas Kustodiev - paveikslų biografija ir aprašymas


We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Meninis talentas Borisas Michailovičius Kustodiev Pasaulyje garsus praėjusio amžiaus rusų tapybos atstovas padovanojo mums nostalgišką, saulėtą ir džiaugsmingą pasaulį, pabrėždamas atostogų jausmą ryškiomis spalvomis. Būdamas Iljos Repino studentas, Kustodijevas ne tik paveldėjo Repino manierą ir stilių, bet ir įnešė įgimtą spalvų žaismą, kuris neišvengiamai apkrauna teigiamu ir laimingu. Verta paminėti, kad Boriso Michailovičiaus, kaip menininko, formavimasis prasidėjo dar ilgai iki susitikimo su mokytoju, kurį patvirtina jo darbas, persmelktas vaikų prisirišimų ir išgyvenimų aidu.

Kustodiev gimė 1878 m. Astrachanėje seminarijos mokytojo šeimoje. Likimas nutarė, kad Boriso tėvas mirė, kai berniukui buvo šiek tiek daugiau nei metai, o visa atsakomybė už auklėjimą krito ant trapių motinos pečių - 25 metų našlės su keturiais vaikais rankose. Nepaisant labai kuklių pajamų, šeima gyveno kartu, o motiniška meilė praskaidrino gyvenimo sunkumus, suteikdama galimybę formuotis kūrybingam asmeniui. Tai buvo jos motina Jekaterina Prokhorovna, kuri savo vaikams paskatino mylėti aukštąjį meną - teatrą, literatūrą, tapybą. Toks išsilavinimas aiškiai apibrėžė Boriso ateitį ir būdamas 9 metų žinojo, kad taps menininku.

1892 m., Įstojęs į Astrachanės teologinę seminariją, Kustodijevas tuo pat metu pradėjo vesti vietinio tapytojo A. P. Vlasovo pamokas. Su Vlasovo palaiminimu 1896 m. Kustodjevas tapo Sankt Peterburgo dailės akademijos studentu ir po dvejų metų buvo priimtas į Iljos Repino dirbtuves. Puikus dailininkas iš karto atkreipė dėmesį į studentą, įdėdamas į jį dideles viltis, o tai vėliau paskatino bendrą darbą ant paminklinės drobės - „iškilmingas Valstybės tarybos posėdis 1901 m. Gegužės 7 d.“ Tokios sėkmingos pradžios pasekmė buvo disertacijos gynimas aukso medaliu ir stažuotė užsienyje. Į savo kelionę po Europą menininkas išvyko su jauna šeima, neseniai gimusiu sūnumi ir jauna žmona - Julija Evstafyevna Proshinskaya.

Vėliau, 1905 m., Pagerbdamas lemtingą susitikimą su savo meile, Kustodiev pastatė „Terem“ dirbtuves netoli Kineshma miesto, Volgos mieste. „Terem“ tapo menininko darbo ir kūrybos vieta, ir čia beveik kiekvieną vasarą Borisą Michailovičių apėmė jausmas, kuris paprastai vadinamas laime, įkvepiantis jį būti kūrybingu ir suvokti gyvenimo pilnatvę. Mylimos žmonos, tapusios ištikimu pagalbininku, sūnumi ir dukra, nesunaikinamoje koncepcijoje, šeima atsispindėjo menininko kūryboje ir tapo atskira didele tema tema (paveikslas „Rytas“).

Vienais metais anksčiau, 1904 m., Menininkas keletą mėnesių praleido užsienyje, Paryžiuje ir Madride, lankydamasis parodose ir muziejuose. Gimtosios atviros erdvės pasivadino Borisu Michailovičiumi į Rusiją ir, grįžusios į tėvynę, Kustodiev pasinėrė į žurnalistikos pasaulį, bendradarbiaudamos su satyriniais žurnalais „Zhupel“ ir „Infernal Post“. Taigi pirmoji Rusijos revoliucija paskatino jį išbandyti savo jėgas kuriant karikatūras ir vyriausybės gretas.

1907 m. Tapo įvykiais: kelionė į Italiją, susižavėjimas skulptūra, narystė Dailininkų sąjungoje. O 1908 m. Kustodjevui buvo atidarytas teatro pasaulis - jis dirba dekoratoriumi Mariinskyje. Boriso Michailovičiaus populiarumas auga, portreto tapytojo šlovė tampa garsaus Nikolajaus II 1915 m. Kūrinio priežastimi, tačiau ilgai prieš tai, 1909 m., Menininko šeimoje kilo bėdų - atsiranda pirmieji stuburo smegenų naviko požymiai. Nepaisant to, jis ir toliau aktyviai keliauja po Europą, tais pačiais metais gauna tapybos akademiko vardą. Aplankęs Austriją, Italiją, Prancūziją ir Vokietiją, Kustodijevas išvyksta į Šveicariją, kur yra gydomas. Vėliau, 1913 m. Berlyne, jam atliekama sudėtinga operacija.

Atrodytų, kad liga pasitraukė, ir 1914 m. Buvo pažymėtos parodos Bernheim galerijoje Paryžiuje bei tarptautinės meno parodos Venecijoje ir Romoje. 1916 m. Kustodievai buvo atlikta antra operacija Sankt Peterburge, kurios metu buvo paralyžuotas jos apatinis kūnas ir amputacija kojoms. Nuo tada visas menininko pasaulis yra jo kambarys, atmintis ir vaizduotė. Būtent tuo laikotarpiu jis nutapė ryškiausius ir šventinius paveikslus, vaizduojančius provincijos gyvenimą („Tradeswoman at tea“, „Village holiday“) ir kūno grožį („Beauty“).

Tačiau linksmas ir optimizmas negali įveikti progresuojančios ligos, suteikdamas menininkui vienintelį kartą galimybę 1920 m. Petrogrado meno namuose surengti savo pačių darbų parodą. Paskutiniai gyvenimo etapai buvo pažymėti spektaklio „Blusos“ projektavimu ir dalyvavimu tarptautinėje parodoje Paryžiuje.

1927 m. Gegužę, būdamas 49 metų, Borisas Michailovičius pažodžiui mirė darbe pagal savo sumanytą triptiko eskizą „Darbo ir poilsio džiaugsmas“. Taip baigėsi sunkus, tačiau pilnas šviesių ir džiaugsmingų užrašų garsaus menininko, kuris paliko mus su puikiais paveikslais, įrodančiais gyvenimo ir žinių troškulį, gyvenimas.


Žiūrėti video įrašą: Субботея Барыня Наталия Муравьева Застольные русские народные песни Кустодиев Russian Folk Song (Birželis 2022).